기초 드로잉 - 인체편

기초 드로잉: 인체편 강좌 소개

안녕하세요. 기초 드로잉 강좌를 맡은 박성훈입니다.

기초 드로잉 강좌는 인체, 자동차, 동물 등 세 가지 주제로 나누어 진행됩니다. 그중 이번에는 ‘인체 드로잉’ 파트를 어떻게 진행할 것인지, 간략히 설명드리고자 합니다.

왜 인체 드로잉인가

인체는 드로잉에서 가장 중요한 주제 중 하나입니다. 인간이 존재하지 않는 세상은 상상할 수 없고, 우리는 일상에서도 끊임없이 사람을 관찰하고 표현합니다. 역사 속의 신이나 신화 속 등장인물들 또한 대부분 인간의 형태로 표현되어 왔습니다. 사람은 메시지를 전달하는 수단이자, 예술과 디자인에서 가장 기본적인 표현 대상이기도 합니다.

그렇기 때문에 대부분의 사람들이 드로잉을 처음 시작할 때 인체를 그리는 데 집중합니다. 이번 강좌에서도 인체를 중심으로 수업을 시작하게 된 배경입니다.

드로잉의 두 가지 방법

드로잉을 하는 방식에는 크게 두 가지가 있습니다.

첫 번째는 눈에 보이는 대로 그리는 방식입니다. 관찰을 통해 형태를 파악하고, 그것을 그대로 따라 그리는 방식이죠.

두 번째는 알고 있는 지식을 바탕으로 그리는 방식입니다. 예를 들어 사람을 그릴 때, 단순히 생긴 대로 그리는 것이 아니라 그 구조와 연결 방식, 왜 그런 형태가 나오는지를 이해하고 그리는 것입니다.

저는 이 두 가지 모두 중요하다고 생각합니다. 그러나 이번 강의에서는 두 번째 방식, 즉 구조와 원리를 이해하고 표현하는 방법에 집중할 예정입니다.

관찰보다 중요한 것

지금 시대에는 '보이는 대로 그리는 것'이 예전만큼 중요하지 않습니다. 디지털 기술과 카메라, 스마트폰의 발달로 인해 이미지는 너무나도 쉽게, 정밀하게 기록됩니다.

예를 들어 셀카를 찍는 경우를 생각해보세요. 많은 분들이 자신이 생각한 ‘멋진 모습’을 표현하려고 수십 장, 때로는 수천 장의 사진을 찍습니다. 이는 단순히 눈에 보이는 것을 기록하는 것이 아니라, 자신이 느끼는 이미지를 찾고자 하는 행동입니다.

이처럼 우리는 더 이상 기계처럼 정밀하게 대상을 묘사할 필요가 없습니다. 중요한 것은 '내가 느낀 것', '내가 전달하고 싶은 것'을 표현하는 능력입니다. 그 능력을 갖추기 위해서는 단순한 관찰을 넘어, 구조와 원리에 대한 이해가 필요합니다.

기초 드로잉의 방향

저는 이번 기초 드로잉 강좌에서 단순히 대상을 따라 그리는 것이 아니라, 인체의 구조를 이해하고 그것을 바탕으로 표현하는 방법을 알려드릴 것입니다. 이런 방식이 현재 디자인, 미술, 애니메이션 등 다양한 분야에서 훨씬 더 합리적이고 효과적이라고 생각합니다.

기술이 발전하면서 단순 묘사보다는 창의적인 사고와 표현이 더욱 중요해졌습니다. 실제로 과거 서울대학교의 입시 과제를 보면, 단순히 잘 그리는 것이 아니라 ‘어떻게 개선할 것인가’를 스케치로 표현하는 과제가 출제되기도 했습니다. 이는 단순한 묘사보다는 사고력과 표현력이 더 중요하게 여겨진다는 방증입니다.

수업 구성

이번 인체 드로잉 강좌는 다음과 같은 순서로 진행됩니다:

1. 드로잉의 목적과 역사적 변화
   
   인류의 역사 속에서 드로잉이 어떻게 변화해왔는지 간단히 살펴보고, 왜 우리가 지금 이 방식으로 드로잉을 배워야 하는지를 설명드립니다.
   
2. 기본 인체 구조 이해하기
   
   인형이나 로봇 같은 단순한 형태를 통해 인체의 기본적인 구조를 설명드립니다. 2회 분량으로 진행됩니다.
   
3. 골격과 근육 구조 분석
   
   뼈대와 근육이 만들어내는 실루엣의 차이를 설명하고, 인체 형태가 어떻게 만들어지는지를 알아봅니다.
   
4. 입체 표현
   
   인체를 입체적으로 이해하고, 공간 속에서 사람을 어떻게 배치할 것인지를 설명합니다.
   
5. 빛과 그림자
   
   빛이 인체에 떨어질 때 어떻게 그림자가 생기고, 그것이 입체감을 어떻게 만드는지를 다룹니다.
   
6. 시점과 투시
   
   다양한 시점에서 인체를 보는 법과, 필요에 따라 적용되는 간단한 투시의 개념을 설명드립니다.
   
7. 동세(動勢) 표현
   
   사람이 움직이는 동작, 즉 달리기, 점프, 타격, 회전 등 다양한 자세를 관찰하고 표현하는 법을 배웁니다. 이 부분이 강좌의 핵심이 되며, 여러 강의에 걸쳐 설명됩니다.
   
8. 사물과 함께하는 동세
   
   도구나 배경과 상호작용하는 인체의 표현도 함께 다루게 됩니다.

기초가 중요한 이유

이 강의에서 다루는 내용은 단지 ‘기본기’라기보다는, 앞으로 여러분이 애니메이션 캐릭터, 게임 캐릭터, 웹툰 주인공 등을 만들고자 할 때, 가장 빠르게 접근할 수 있는 실용적인 방법이라고 생각합니다.

정밀 묘사는 나중에도 배울 수 있습니다. 그러나 자신이 생각한 것을 표현하는 방식은 처음부터 익혀야 합니다. 그것이 바로 진짜 기초이며, 저는 여러분이 이 수업을 통해 그 능력을 갖추실 수 있도록 도와드릴 것입니다.

수업에 대한 개요는 이렇습니다. 앞으로 변화하는 디자인과 미술 분야에 맞추어, 어떤 능력이 필요한지를 함께 고민해보는 계기가 되었으면 합니다. 강의를 통해 좋은 경험을 하시길 바랍니다.

감사합니다.

수강 방식

• 학습 방식: 스트리밍 뿐 아니라 강의 영상의 다운로드도 지원합니다.
• 환불 보장: 구매 후 14일 이내 조건 없는 환불 정책을 시행하고 있습니다.

더 자세한 내용은 다음의 공식 페이지를 참고하세요.

https://www.ibatstudio.com/drawing/